"LAISSEZ MOI LA LIBERTÉ DE RESSENTIR SANS COMPRENDRE"
Laissez-vous capter par son univers photographique , reflet d'une certaine réalité.
Mais quelle réalité?
Que percevons nous du réel puisque tout n'est que subjectif?

Au delà des apparences, au delà du visible, il y a quelque chose d'insondable, et la toile photographique permet de capturer la lumière essentielle des choses.
Elle aime que l'on ne puisse se raccrocher à rien, ni temps ni espace; pas de référence, mais seule à prévaloir l'émotion.

Cette émotion n'est pas de l'ordre de l'affectif, mais doit pouvoir engendrer une réaction, un trouble, une plongée dans l'inconnu. C'est dans cet autre regard du réel que se trouve l'acte créatif.
Elle souhaite que ses photos vous entraînent vers cet ailleurs incommunicable et qui n'appartiendra qu'à vous.

QUEL EST VOTRE PARCOURS ?

J’ai arrêté mes études après un bac littéraire, option histoire des arts. Je n’ai jamais trouvé ma place au sein d’un système basé sur l’apprentissage théorique , où les matières artistiques et créatives étaient considérées comme secondaires.
J’y ai plutôt appris ce qu’était la dévalorisation de soi et la peur de l’échec.
Quelques soient les différentes activités exercées par la suite, la transmission en a toujours été le fil conducteur.

QUELLE EST VOTRE APPROCHE ?

Le mot approche implique une détermination, je préfère parler d'expérimentation. Le regard photographique résulte d'une émotion. D'un besoin de fixer un moment éphémère, instant où la forme et la lumière s'accordent pour créer l'inimaginable, l'indicible, le non penser.
Créer pour moi c'est remplir un vide existentiel et, pour un temps trop court, ne plus être envahie par le doute et l'angoisse généré par un mental qui pose trop de questions sans réponse.
Mon travail met l'accent sur une réalité qui peut être perceptible par l'autre, même si c'est mon regard qui lui donne forme. Celui qui regarde une photo abstraite invente sa propre réalité, ce qui amène une inter-activité entre l'autre et le photographe.
Ce portail ouvert vers le non réalisme permet à l'Autre une plongée vers un univers personnel non communicable. Voilà une idée qui me plaît !...


AVEZ-VOUS UN MOT OU UNE EXPRESSION QUI SE RAPPROCHERAIT LE PLUS DE VOTRE TRAVAIL?
« Laissez-moi la liberté de ressentir sans comprendre ».

QU'EST CE QUI VOUS MOTIVE LE PLUS ?

La recherche de l’exaltation : lorsque je capte quelque chose, j'essaye de le saisir sous toutes ses formes, ça peut-être une lumière, un reflet sur une matière...je peux rester très longtemps sur un même sujet.


QUELS SONT POUR VOUS, LES ASPECTS IMPORTANTS D'UNE PHOTOGRAPHIE RÉUSSIE ?

C’est permettre à un œil neuf d’accéder à ce portail pour rentrer dans sa propre réalité.

Y A T IL UN ARTISTE OU UN PHOTOGRAPHE QUI VOUS PARLENT LE PLUS ?

Non, pas particulièrement. J'ai toujours vécu dans un milieu rempli de livres, d'histoires, de peintures, de films, où l'image et l'imaginaire ont toujours eu une part importante. C'est une nourriture dont j'ai sans cesse besoin. Je suppose que cela se traduit ensuite inconsciemment sur mes propres photos.

Y a t il des mauvais cotés dans votre travail ?
J’ai peur de ne pas réussir à retrouver une matière qui m’exalte autant que celle que j’utilise en ce moment.

COMMENT VOYEZ-VOUS L'AVENIR ?

Je pense depuis longtemps à l'Art thérapie, je suis certaine que la sublimation créatrice permet une sorte de réparation,quelqu'en soit la nature.
L'art est la nourriture essentielle de l'être en recherche de lui même.